为什么越来越多的学生去美国留学艺术类专业？

大家都知道，当前去美国留学的人数越来越多，艺术类专业申请美国留学的人数也在不断的增加中，那么为什么这么多学生都选择去美国留学艺术专业呢?且看本文澳际教育专家为大家带来为什么学生要去美国留学艺术专业的讲解，希望对大家有帮助。

1美国有绝对的经济基础和经济实力

社会发展建立在物质经济的基础之上。尤其是艺术和文学这类思想创作的领域，没有经济实力支撑是无法运作的。

早期的美国殖民扩张，四处探索北美大陆，经济根基薄弱，无法负载艺术和文化的发展。那个时候绝大部分艺术成就来自率先完成工业革命的大不列颠英国，短短几十年涌现了数量众多的戏剧艺术家，画家，雕塑家以及其他形式创作的艺术家，这些成就全部要依托英国雄厚的经济实力。而在这之前，意大利的文艺复兴，荷兰和德国宗教改革，都出现了明显的经济飞跃，艺术家和艺术成如雨后春笋涌现，再往前中国宋元时期艺术的巅峰更是傲视全球，这些事例都说明了经济和艺术的关系。当今美国，正处于“盛世”的巅峰状态，保持了半个多月世纪的世界头号经济强国，为现代艺术的蓬勃发展奠定了坚实的基础。后来80年代国际局势动荡，大批当代杰出的艺术家都迁徙到美洲大陆，毫不夸张的说，如今的美国就是当代艺术的中心，不管是好莱坞的电影，美国的漫画都遍布世界的每一个角落。所以要想领略当代艺术的最高成就，美国肯定是首选。

2美国发达的科技领域，也让当代艺术有更广泛的延伸。

艺术领域在二战后有了突飞猛进的变化;更多新艺术形式的诞生，更多文化元素的融合，更多材料和技术的运用。毫不夸张的说，每隔几年就会有颠覆性的新事物产生，以前需要几十年甚至上百年才会有的艺术技法和艺术形式革新，依托科技进步几年之内就会改朝换代。

美国的特殊情况恰好让现代艺术更快的发展。电脑的普及使得我们可以制作出更精美的图形，如今Graphic design已经成为当今设计的重要领域，而传统的绘画是无法胜任这部分的工作。再则新型交通工具的普及，汽车，火车，飞机，轮船，流水线和生产流程的制定，也让industrial design有了发展的前提。大规模的商业发展也让写字楼，商业广场，剧院，博物馆，会展中心有了庞大的需求，这一产业链就带动了 Architecture，interior design，civil design等领域的发展。娱乐，传媒和消费领域的发展则带动了Fashion，Animation等领域的发展，相同的情况还发生在电影，游戏，音乐这些艺术模块。而这些美国是绝对遥遥领先于世界的。要想在当代艺术领域发展，科技最发达的美国无疑拔得头筹。

3美国强大的高等教育系统

纵观世界各国的教育系统，没有哪个国家有美国这么雄厚的高等教育实力。区区3亿人的国家，拥有4500多所大学，社区学院，综合性大学，文理学院以及专科学校全部加起来甚至多达7600所。与此同时，哈佛大学只用了300年的时间就成为了全球顶尖的大学，不管是数量上还是质量上，都甩出其他国家一截，艺术教育也是同样道理。

在众多的艺术类院校中，一般分为专业艺术类院校和综合类大学的艺术学院，两者相互联系又相互独立。专业类院校以就业出发，强调实际操作，创作和商业化的运用。而综合性大学更强调基本功，艺术修养和艺术鉴赏，学生可以根据自己的需求选择对口的专业，无论怎么样都会有适合你的院校，通过专业，地区和学校的组合，可以制定出各异的申请方案，这个在其他留学国家是完全没法复制的。

4先进又合理的教学方法

美国的艺术学院，尤其是设计类的专业，基本都是小班教学，既方便老师更好的指导学生，学生也会有更多的时间跟老师交流。这一点对艺术创作非常重要;近距离的示范和演示对于快速掌握知识非常有效。美国艺术类院校的老师选拔是一个非常严格的流程，总体说来要比其他人文或者工程学科复杂。

首先要求你要是本领域的最高学历，也就是Terminal Degree的背景下才能申请教职工作。其次学校还希望这类非学术研究的老师是该领域最前沿的专家，例如教电影的老师可能本身就是知名电影导演，服装设计的老师很有可能是某服装品牌的设计总监，这样双重标准的选拔就让那些光动口，不做事的理论派无法生存。顶级专家一般都会带有相关的就业资源，如此一来教育和产业就有了非常好的循环。所以教学的老师保证优秀，毕业的学生就业相对有保障，更是强化了美国艺术院校的优势。

5国际交流和文化艺术包容美国是个包容

并集合各种文化，艺术的国家。因为他本身就是一个多民族，多种族的移民国家：白种人，黑种人，黄种人齐聚一堂，不同的人种又有由多个背景的族裔构成，这样的背景下才会有多元文化，多种艺术元素融合的平台。如果人口比例单一的国家是很难发展这一部分的。对于学生而言，既可以支持他们自身文化的创作，而又可以学习其他背景学生带来的地域，民族的艺术和文化，从而改善学生单一的思维和背景。

综上所述，美国艺术留学，真的可以行动起来了~